Jean-Luc Godard
Jan-Lyuk Godar (fransuzcha: Jean-Luc Godard; 1930-yil 3-dekabr, Parij — 2022-yil 13-sentyabr, Roll, Shveytsariya) — fransuz va shveytsariyalik kinorejissyor, ssenariynavis va kino tanqidchisi. U 1960-yillarda Fransuz yangi toʻlqini kino harakatining namoyandalari sifatida François Truffaut, Agnès Varda, Éric Rohmer va Jacques Demy bilan bir qatorda katta shuhrat qozondi. Urushdan keyingi davrning eng taʼsirli fransuz kinoijodkori hisoblanadi. Uning asarlari oʻziga xos hikoya qilish uslubi, uzluksiz montaj tizimi hamda tovush va operatorlik sanʼatidagi eksperimentlari bilan kino sanʼatini tubdan yangiladi[1].
| Jean-Luc Godard | |
|---|---|
|
| |
| Tavalludi |
3-dekabr 1930-yil |
| Vafoti |
13-sentyabr 2022-yil (91 yoshda) Roll, Vo kantoni, Shveytsariya |
| Fuqaroligi |
|
| Faoliyat yillari | 1950 — 2022 |
| Turmush oʻrtogʻi |
Anna Karina (turm. 1961; ajr. 1965) Anna Vyazemski (turm. 1967; ajr. 1979) |
| Mukofotlari | Faxriy „Oskar“ (2010), maxsus „Oltin palma novdasi“ (2018), Faxriy „Sezar“ (1987, 1998) |
Dastlab „Cahiers du Cinéma“ („Kino daftarlari“) jurnalida tanqidchi sifatida ishlagan Godar fransuz kinosining „sifat anʼanasi“ni tanqid qilib, Alfred Hitchcock va Howard Hawks kabi Gollivud rejissyorlarini qoʻllab-quvvatlagan. Keyin oʻzi ham film suratga olishga kirishgan. Filmlarida kino tarixiga koʻp ishoralar bor va ular koʻpincha uning siyosiy qarashlarini ifodalagan; 1969-yilda boshqa radikal kinoijodkorlar bilan „Dziga Vertov guruhi“ni tuzgan.
Biografiyasi
Godar 1930-yil 3-dekabrda Parijning 7-okrugida shveytsariyalik shifokor Pol Godar va Odil (qizlik familiyasi Mono) oilasida tugʻilgan. U toʻrt yoshga toʻlganda oilasi Shveytsariyaga koʻchib ketgan. Godar urush yillarining koʻp qismini Shveytsariyada oʻtkazgan va Nyon shahridagi maktabda oʻqigan[2].
U yoshligida kinoga kam borgan boʻlsada, kino olamiga kirib kelishini André Malrauxning kino psixologiyasi haqidagi essesi hamda 1946-yilda qayta nashr etila boshlagan „La Revue du cinéma“ jurnalini mutolaa qilish bilan bogʻlaydi. 1946-yilda Parijdagi Byuffon litseyida oʻqiy boshlagan, 1948-yilda bakalavr imtihonidan oʻta olmay Shveytsariyaga qaytgan, 1949-yilda imtihonni topshirib, Parijga qaytib kelgan va Sorbonne universitetida antropologiya yoʻnalishiga yozilgan, ammo darslarga qatnashmagan.
1950-yil arafasida Parijning Lotin kvartalida kino klublar mashhur boʻla boshlagan edi. Godar Fransuz sinematekasi va boshqa kino klublarning doimiy qatnashchisiga aylangan va u yerda Claude Chabrol hamda François Truffaut bilan tanishgan[3]. Éric Rohmer va Jacques Rivette bilan birga 1950-yilda qisqa umr koʻrgan „La Gazette du cinéma“ jurnaliga asos solgan. 1951-yilda André Bazin „Cahiers du Cinéma“ jurnalini tashkil etgach, Godar u yerda maqolalari nashr etilgan birinchi yosh tanqidchilardan biri boʻlgan. 1950-yillar oʻrtalarida Shveytsariyada Grande Dixence toʻgʻonida qurilish ishchisi boʻlib ishlagan va shu yerda toʻgʻon haqida „Beton operatsiyasi“ (Opération béton, 1954) nomli birinchi qisqa metrajli hujjatli filmini suratga olgan.
2022-yil 13-sentyabrda Godar 91 yoshida Rolldagi uyida vafot etgan. Uning huquqiy maslahatchisiga koʻra, oʻlim holati Shveytsariyada qonuniy hisoblangan koʻmak ostida oʻz joniga qasd qilish tartibida yuz bergan, tibbiy xulosada esa rejissyorda „hayotiy faoliyatni cheklovchi bir nechta ogʻir kasalliklar“ mavjudligi qayd etilgan. Godarning yagona yaqin qarindoshi — 1970-yillar boshidan hamkori boʻlgan, u bilan 2010-yillarda turmush qurgan shveytsariyalik rejissyor Miéville edi[4].
Kino faoliyati
1950-yillar oxirida Godar bir nechta qisqa metrajli film suratga olgan, ulardan oxirgisi — Jean-Paul Belmondo ishtirokidagi „Sharlotta va uning yigiti“ (1958). 1959-yilda u Trufoning 1956-yildagi mayda jinoyatchi Mishel Portay haqidagi hikoyasini olib, uni prodyuser Georges de Beauregard yordamida toʻliq metrajli filmga aylantirgan. Bu — „Oxirgi nafasda“ (À bout de souffle, 1960) filmi edi, bosh rollarda Jean-Paul Belmondo va Jean Seberg. Filmda tasvir kesilishidagi „sakrash“lar (avval havaskorlik belgisi hisoblangan), qahramonning tomoshabinga murojaati kabi yangiliklar qoʻllangan, ssenariy suratga olish kunlarida, maydonchaning oʻzida yozilgani sababli filmga hujjatli kino tusi berilgan[5]. 1960-yil yanvarida Godar bu film uchun Jan Vigo mukofotiga sazovor boʻlgan.
1960-yilda „Kichik askar“ni suratga olgan, unda boʻlajak rafiqasi Anna Karina ilk marta ishtirok etgan. Jazoir mustaqillik urushi haqidagi bu film siyosiy mazmuni sababli ikki yil senzuraga uchragan va 1963-yilda chiqqan. Karina bilan hamkorlikda „Ayol — bu ayol“ (1961, Godarning birinchi rangli filmi), „Oʻz hayotini yashash“ (1962), „Begonalar“ (1964) va „Telba Pyero“ (1965) kabi filmlarni yaratgan, bularning oxirgi uchtasi „Filmmaker“ jurnali tomonidan kino tarixidagi eng taʼsirli asarlar majmuasi deb atalgan[6]. 1963-yilda Brigitte Bardot va Michel Piccoli ishtirokidagi „Nafrat“ filmi rejissyor faoliyatiga eng katta tijoriy muvaffaqiyatni olib kelgan. 1964-yilda Godar va Karina „Anouchka Films“ prodyuserlik kompaniyasini tuzgan. Keyingi filmlari — „Alfavil“ (1965, fantastika, film-nuar va satira uygʻunligi), „Erkak — ayol“ (1966), „U haqda bilgan ikki-uch narsam“ (1967), oʻsha davrdagi talabalar harakatiga bagʻishlab „Xitoylik qiz“ (1967) va „Hafta oxiri“ (1967) filmlarini suratga oldi. „Hafta oxiri“ning yakuniy titridagi „Kino oxiri“ yozuvi Godar ijodidagi syujetli (hikoyaviy) kino davri tugaganiga ramziy ishora edi.
1968-yil may voqealaridan ilhomlangan Godar Trufo bilan birga oʻsha yilgi Cannes kinofestivalini talabalar va ishchilar bilan birdamlik belgisi sifatida toʻxtatgan. U Jean-Pierre Gorin bilan „Dziga Vertov“ kino jamoasini tashkil qilgan va 1968–1973-yillarda maoistik mafkurani targʻib qiluvchi beshta film suratga oldi. Ularning eng mashhuri — Yves Montand va Jane Fonda ishtirokidagi yirik byudjetli „Hammasi yaxshi“ (1972) edi. 1980-yilda „Har kim oʻzi uchun“ filmi bilan anʼanaviy kinoga qaytgan, 1985-yilgi „Salom, Mariya“ Rim-katolik cherkovi tomonidan bidʼatda ayblangan.
Rejissyorning keyingi filmlari qatorida „Sevgi madhida“, Sarayevo urushi va umuman urush muammolari haqidagi „Bizning musiqamiz“ (2004), „Film sotsializm“ (2010) va 3D formatida suratga olingan „Tilga alvido“ (2014) filmlari mavjud, ulardan soʻnggisi Cannes kinofestivalida hakamlar hayʼati mukofotini qoʻlga kiritgan. Oxirgi yirik asari „Rasmli kitob“ (2018) 2018-yilgi Cannes kinofestivalida maxsus „Oltin palma novdasi“ bilan taqdirlangan.
Filmografiyasi
Badiiy filmlari
| Yil | Film nomi | Asl nomi |
|---|---|---|
| 1960 | „Oxirgi nafasda“ | À bout de souffle |
| 1961 | „Ayol — bu ayol“ | Une femme est une femme |
| 1962 | „Oʻz hayotini yashash“ | Vivre sa vie |
| 1963 | „Kichik askar“ | Le petit soldat |
| 1963 | „Karabinerlar“ | Les Carabiniers |
| 1963 | „Nafrat“ | Le Mépris |
| 1964 | „Begonalar“ | Bande à part |
| 1964 | „Turmushga chiqqan ayol“ | Une femme mariée |
| 1965 | „Alfavil“ | Alphaville |
| 1965 | „Telba Pyero“ | Pierrot le Fou |
| 1966 | „Erkak — ayol“ | Masculin Féminin |
| 1966 | „AQShda ishlab chiqarilgan“ | Made in U.S.A |
| 1967 | „U haqda bilgan ikki-uch narsam“ | Deux ou trois choses que je sais d'elle |
| 1967 | „Xitoylik qiz“ | La Chinoise |
| 1967 | „Hafta oxiri“ | Week End |
| 1969 | „O‘rganish zavqi“ | Le Gai Savoir |
| 1970 | „Sharqdan esayotgan shamol“ | Vent d'est |
| 1971 | „Italiyada kurash“ | Lotte in Italia |
| 1971 | „Vladimir va Roza“ | Vladimir et Rosa |
| 1972 | „Hammasi yaxshi“ | Tout va bien |
| 1975 | „Ikkinchi raqam“ | Numéro deux |
| 1976 | „Ishlar qalay“ | Comment ça va |
| 1980 | „Har kim oʻzi uchun“ | Sauve qui peut (la vie) |
| 1982 | „Ehtiros“ | Passion |
| 1983 | „Ismi — Karmen“ | Prénom Carmen |
| 1985 | „Salom, Mariya“ | Je vous salue, Marie |
| 1985 | „Detektiv“ | Détective |
| 1987 | „Qirol Lir“ | King Lear |
| 1987 | „Oʻng qoʻlingni baland tut“ | Soigne ta droite |
| 1990 | „Yangi toʻlqin“ | Nouvelle Vague |
| 1991 | „Germaniya, 90-yil, toʻqqiz nol“ | Allemagne année 90 neuf zéro |
| 1993 | „Voy, holimga“ | Hélas pour moi |
| 1996 | „Abadiy Motsart“ | For Ever Mozart |
| 2001 | „Sevgi madhida“ | Éloge de l'amour |
| 2004 | „Bizning musiqamiz“ | Notre musique |
| 2010 | „Film sotsializm“ | Film Socialisme |
| 2014 | „Tilga alvido“ | Adieu au langage |
| 2018 | „Rasmli kitob“ | Le livre d'image |
Hujjatli filmlari
| Yil | Film nomi | Asl nomi |
|---|---|---|
| 1968 | „Boshqa filmlarga o‘xshagan“ | Un film comme les autres |
| 1968 | „Iblisga xayrixohlik“ | Sympathy for the Devil (One Plus One) |
| 1969 | „Britaniya tovushlari“ | British Sounds |
| 1972 | „Jeynga maktub“ | Letter to Jane |
| 1976 | „Bu yerda va boshqa joylarda“ | Ici et ailleurs |
| 1988 | „Kino tarixi“ | Histoire(s) du cinéma |
| 1994 | „JLG/JLG — dekabr oyidagi avtoportret“ | JLG/JLG, autoportrait de décembre |
Manbalar
- ↑ Ankeny, Jason „Jean-Luc Godard: Biography“. AllMovie. Qaraldi: 2020-yil 18-may.
- ↑ Kehr, Dave; Kandell, Jonathan. „Jean-Luc-Godard, 91, Is Dead; Bold Director Shaped French New Wave“. The New York Times (2022-yil 13-sentyabr).
- ↑ „Jean-Luc Godard“. New Wave Film. Qaraldi: 2013-yil 24-may.
- ↑ Bernstein, Adam. „Jean-Luc Godard, rule-breaking master of French cinema, dies at 91“. The Washington Post (2022-yil 13-sentyabr). Qaraldi: 2022-yil 21-sentyabr.
- ↑ „Jean-Luc Godard: Nine things about the man who remade cinema“. BBC News (2022-yil 13-sentyabr). Qaraldi: 2022-yil 14-sentyabr.
- ↑ Zahedi, Caveh „'Be Beautiful and Shut Up': Anna Karina on Filmmaking with Jean-Luc Godard“. Filmmaker Magazine. Qaraldi: 2018-yil 13-yanvar.